舞台美术相对于纯粹的绘画，无疑是边缘的。也正是间接庞杂的教育背景，才孕育出铁扬超乎寻常的判断力。“中戏”系中国戏剧艺术教育最高学府，由毛泽东题写匾额。铁扬所在舞台美术系油画师资雄厚，如孙宗慰、冯法祀、李宗津等，苏式写实油画教学占据主导地位。而中央美院罗工柳教授深入浅出的面授，使铁扬“茅塞顿开”。那时，印象派被视作没落艺术遭到批判，铁扬却痴迷于此，觉得莫奈的“湖”系湖之“心扉”，是向受众敞开的。此间，他首次窥见法国印象派原作，其艺术观念陡变。

　　作为舞台美术家，铁扬是称职的。当他悄然转身，将心绪投向油与水的色彩探究时，却断然剔除戏剧中的叙事元素。铁扬认为，只有外行才留意绘画中的故事性，因为他们只求明白其中的情节。故此，俄国戏剧家斯坦尼斯拉夫斯基，推出“自由创作精神”之说的奥尔斑等，便反复闪现在随笔中。当然，出现频率更多的还是中国笔墨及八大、黄宾虹和齐白石。印象派与大写意，都舍形而悦神。写意，具有扑朔迷离的模糊性和审美隐蔽性。一览无余的作品，往往呆板且艺术含量匮乏。而写意水墨不以形似为目的，线条无拘无束，泼墨畅快淋漓，渲染随心而动，不求真而直逼意趣。铁扬断言：“直到今天，西方的绘画也没有达到像中国画那样，更能发挥画家个性和意念的艺术水平。”理念的坚挺，铁扬将写意精神灌注到画布之上，其心绪便显得尤为从容。