中国高校中有三类学校在办美术教育：一、专业的艺术院校；二、综合性大学；三、师范大学。

　　客观上讲，百余年的现代中国美术教育发展，纷纭复杂、精彩纷呈，犹如画布上反复涂抹的固体肌理，而师范美术教育因其发端最早，若隐若现如底色。在中国现代美术史的叙述中，师范美术教育往往被忽视，这是因为相较专业院校，师范美术教育的优势看起来不那么明显、不那么突出，而其软肋却十分明显。

　　师范教育一直以来有一个非常强烈的生存意识、学科建设意识、忧患意识，它的学制与培养目标不一样，专业美术院校以培养艺术家、画家、雕塑家为主，师范教育以培养师资为主，就像早期中国国民素质要提高，美育人才要受到教育，师资就是由早期师范学堂来完成第一批人才的培养。

　　师范教育有明确的人才培养体系和主张：强调“一专多能，又红又专”，强调掌握某一画种的技能，同时要触类旁通地熟悉其他艺术的形式。如两年制的基础通识课，两年制专业主修，使得师范生具有比较全面的素质。师范教育有一个教育实习，大家别小看教育实习环节，学生通过在中学听课、背课、演讲，完成一个从学生到教师身份的转变。事实证明师范教育培养出来的学生整体素质很高。

　　以往的艺术史在叙述当中总是关注于精英艺术家、策展人和学者的数量，成为衡量一所美术学院成功与否的标志，这一点在师范美术教育上显得比较突出。但是我们不能忽略了对基层的美育工作者的重视，因为师范教育实际上是为国家培养20年、30年以后的美育工作者，他们可能是国民素质整体提升的一个关键。如果整个中国美术教育不断反复探索，形成多层肌理，师范教育就是非常鲜活的，永远存在的一个底色。肌理和底色永不分离。