科研立场:书法课是一门艺术课,而不是写字课
书法教学蒲公英计划首个三年的大培训,为当时国家推进书法进课堂做了有效的资源对接。三年之后,蒲公英计划转向升级版的大科研,首期的科研计划启动,计划花一周左右的时间作集中培训。“大科研”的概念确立则是源于曾经对于书法的教学有过这样的一个认知式追问:书法是不是艺术?书法学习是不是艺术学习?
三十年前,陈振濂在中国美院当老师的时候,书法还不是独立的学科,归属于国画。且在当时,书法的社会认知度低。就连美院内部的一些美学教授都对书法科目嗤之以鼻,认为书法本不应该进入艺术系统。沙孟海先生曾经有过思考和疑问:书法是放在美术学院还是放在大学的中文系合适?以通常的解读,放在中文系,它就是写字与国学;放在美术学院,它就是艺术。
以前写字和识字、读字是在一起的,归属于语文课,由语文老师教学。在上世纪60年代的高等教育领域,到潘天寿、陆维钊先生这里,才在美术学院率先开设了书法专业。
其实在上世纪二十年代到四十年代,就有朱光潜、宗白华、朱自清、郑振铎等近代文化名人就书法是不是艺术有过一番争论。朱自清说要写一部大的艺术史,计划在这部艺术史里面应该包括书法。但是郑振铎反对,他认为艺术史里不能包括书法,书法就是写写毛笔字而已,算不上艺术。再早一点的1911年,在日本也有过一场关于书法到底是不是艺术的争论。
从早年的日本争论到美院招收书法本科生、研究生,都包含了一个问题:书法到底是不是艺术?而当时的陈振濂,也感觉到了这样一个问题的存在。因此陈振濂在从1985年留校任教后,就开始按照艺术规律,设计了一套包含15册教材的属于高等教育的书法教学模式,这一教学的方式不是写毛笔字的方式、而是一种艺术训练的方式。这一成果已经在1989年获得了教育部的教学奖项。其实当时,在大学科中,书法甚至连合法的艺术身份都没有,没有“户口”,但成功了。这就意味着只要认真做,就能通过努力推进书法,使它成为一门真正的艺术。